Los vemos por todos lados; en anuncios de televisión, revistas y pasarelas. Son los hombres y mujeres hermosos que se pavonean mientras muestran los últimos estilos de los diseñadores de moda más populares. Estos son los modelos de moda de hoy y de mañana, y el tema de la fotografía de alta costura. Es a través de la fotografía que estos modelos y prendas de moda se acercan al público. Por lo tanto, estas fotografías deben tomarse con cierto nivel de precisión y una atención especial al color, el estilo y la composición de la iluminación. Aprender algunos consejos clave sobre fotografía de moda ayudará a que esto sea posible.
Chris Prana es un reconocido fotografo de inmobiliaria en Barcelona y fotografo de interiores Barcelona especializado en crear imágenes de espacios y arquitectura, trabaja para diseñadores, decoradores e interioristas, arquitectos, hoteles, inmobiliarias y empresas que deseen mostrar sus instalaciones.
Los fotógrafos de alta costura como Mario Testino y Eva Mueller pueden no ser tan famosos como los modelos que fotografían, pero en realidad son más buscados que sus homólogos de modelos por las revistas de moda y los diseñadores. Si bien el sueño de grandes sueldos y codearse con los ricos y famosos puede atraer al aspirante a fotógrafo de moda, no es fácil tener éxito en la fotografía de moda y modelos. Por cada joven fotógrafo talentoso que triunfa, hay cientos que sueñan con el momento en que se elegirá su foto.
Aquí hay algunos consejos de fotografía de moda para cualquier persona interesada en iniciarse en el campo de la fotografía de moda. Lo primero que debes hacer es estudiar tu asignatura. Como en cualquier campo, nunca se puede aprender lo suficiente. Lea todas las revistas de moda que pueda tener en sus manos. Hay una serie de libros fantásticos sobre temas de fotografía de moda y modelos disponibles. Se pueden comprar en línea a bajo precio en sitios como Amazon.com o incluso más barato si los usa en eBay. También necesitará una buena cámara, un trípode y un sistema de iluminación. Uno de los consejos de fotografía de moda que más a menudo se pasa por alto es asegurarse de tener siempre suficiente película y baterías adicionales disponibles.
Uno de los consejos de fotografía de moda más importantes en los que centrarse es en tener una cartera. Debe comenzar a armar un portafolio de su trabajo y debe tenerlo a mano en todo momento. Nunca se sabe cuándo tendrá la oportunidad de mostrar su trabajo a alguien en el mundo de la moda. Las imágenes nítidas y vibrantes en una transparencia de 4 x 5 "mostrarán mejor su trabajo, así que concéntrese en ellas al armar su portafolio de fotografías de moda. Si alguno de sus trabajos ya se ha publicado, independientemente de si se trataba de una revista local, un periódico o Concurso, agregar una hoja rasgada (literalmente, una hoja que arrancó de la revista) es una gran adición a un portafolio. Debe tener un mínimo de 20 fotografías en su portafolio y que muestren diferentes estilos.
En este día de Internet, es aconsejable mostrar también su talento en la fotografía de moda en línea. Configure un sitio web sencillo que muestre su trabajo y envíe sus fotos digitales a concursos en línea. Además, envíelos a sitios web de galerías de moda en línea. Esto ayudará enormemente a que su trabajo sea visto y a mostrar su talento en todo el mundo. Probablemente el más importante de todos los consejos de fotografía de moda es que tus fotografías sean vistas por tantas personas como sea posible. No hay mejor manera de hacer esto que poniéndolos en línea.
Recuerda que la mayoría de los editores de revistas de moda buscan tu personalidad en las fotografías que tomas. Cada fotógrafo de moda capturará la esencia de un diseño y modelo de moda de manera diferente. Lo más importante, si este es tu sueño, ¡no te rindas nunca! Sigue aprendiendo los últimos consejos sobre fotografía de alta costura y sigue trabajando para que tus fotografías aparezcan en la portada de mi próxima revista de moda.
No hay comentarios:
Publicar un comentario